展覽時間：2011/5/7（六）~2011/6/12（日）
展覽地點：台北數位藝術中心（台北市士林區福華路180號，近捷運芝山站）
開放時間：AM10：00~PM6：00（週一休館）

策展人：楊凱婷
展覽論述：
「新敘事 New Narrative」展覽，帶來目前最新活躍於歐美藝壇的藝術家作品。各作品在世界各地發表，包括：倫敦、柏林、紐約、法蘭克福等。盼能透過台北數位藝術中心讓更多的國外藝術家與台灣藝壇作學術交流。自古以來，文學、戲劇、詩歌、圖畫相互紀錄人類的故事，使後人得以了解歷史文化的傳承與延續。新的電腦科技促成媒體整合，策展人想提出的一個論點是：科技藝術不單單是用技術來開發視覺創作的所有可能性，觀者必須了解從作品的中心思想核心來剖析，其實他們真正要強調的是想法、隱藏在影像或節奏下人類所面臨的各種問題，她想做的是一個反應時代性的展覽。

媒體理論家麥克魯漢 （Marshall McLuhan）認為未來全球性交流（Global Communication），不須要單一的理論規範，而是以能不斷重新編組的解謎方式生存下去。這樣的生活方式無一定的法則，要在各種不同的關係之中思考、創造各種可能的生存方式。策展人企圖實踐國際前衛運動（International Avant-garde），定期地邀請外國藝術家來臺灣參展、創作、演講、教學、公開表演活動等。化行動為力量，把歐洲與亞洲的藝術線連起來，實踐麥克魯漢所稱的全球化交流。

故，「 新敘事 New Narrative」 展覽企圖讓觀眾看到數位藝術的全體，包括：約翰博客，在博客式表演性下，對德國表現主義的重新詮釋; 馬西亞把超音波聲音視覺化的過程; 霍普，把對現代建築柏林地下鐵的研習，創造出這高速剪輯的 20 分鐘影片，拼湊合成建築、設計、希臘神話拼貼; 椎格的再製作 （Remake） 影片美學。

最新且正在發生變化的電子數位藝術的動向，已漸漸走出機械化、虛擬實境 （Virtual Reality）的主題內容 ; 相反的，利用最新的科技技術，以歷史悠久的哲學或美學理論作 為創作的根基，甚或寫出對當今社會結構、經濟現象的詩句，試著改變社會普羅大眾對藝術的觀感。同時，在數位影像區內，以巨型攝影裝置多元化呈現「科技如何改變我們觀看影像？」

盼新敘事為表演性 （performance） 勾勒出抽象的語言。