「80紐約‧10台灣」展的發想是來自幾位八O年代畢業於紐約市藝術研究所的朋友，大家除保持旺盛的創作力之外，多數還投入各大學藝術相關系、所教育工作。

七O年代末，台灣人民的平均所得已達空前，然而，1978年美、台斷交，1979年美麗島事件…，在這種民主與經濟意識的內爆環境中，不少青年藝術家正默默地準備著留學，因為這是唯一正規”見識”現代藝術的路途。那是一段「相逢何必曾相識」的集體逐夢意識。在悠悠三十年的歲月中；在不期而遇的場合，話題總不自覺地兜到紐約求學時代。如今”紐約客”已邁入中壯期；但其創作力威猛而不失穩健。在因緣際會下，藝星畫廊決定拋磚引玉，承辦這個”不可能的任務”。

「80紐約‧10台灣」展像是一個楔子，她(他)們也是台灣第一波親臨西方當代藝術衝擊的學院主義見證者。就時代意義來看，那是繼七O代年末”鄉土美術”衰退與九O年代初”美術本土”發燒前的一段藝術真空期。近年，新世代藝術人才輩出，學院藝術的養成再也無需親臨海外，八O年留學潮的趨勢已成絕響。

在後殖民主義與全球化理論的雙面夾縫中，似乎突顯了台灣學院藝術的新困頓。期許「80紐約‧10台灣」展掀開台灣當代藝術的黑幕。