「影像的謀反」展覽是基於對現實的質疑與不滿，用詩性書寫介入現實，形成多重影像敘述。此種逆「反」，是對現今全球化社會的資本流動、人口遷移、宗教與國族強權等，權力結構之單向性、既定性的質疑與忤逆；並藉由詩性的連結與想像，讓影像的虛構成為一種政治干預的工具，將「過去的未來」被懸置、重整、並再次想像。

在創作手法上，不再如錄像藝術早先對敘事性的抵抗與挑戰，而是回到電影的拍攝手法中吸取經驗，進而擁抱敘事以處理當代社會性議題。然而單一線性敘事手法不足以表現當今社會多重權力交織下的心靈竄逃與複雜認同，藝術家開始使用多元的敘事方式，虛構與現實交錯的動態影像創作，讓虛構的情節不再只是為了讓事件更加生動，而是在「虛構」中重新攫奪大敘事話語權，藉由「虛構」的政治性進行對現實的協商與奪取，也讓未來有了新的創造與開展的可能性。

本展邀請國內外五位藝術家作品參展：許家維的《飛行器、霜毛蝠、逝者證言》以日治時期海軍第二燃料廠遺址作為拍攝背景，用廠區空拍畫面及昔日日軍回憶錄作為旁白，以亂數播放方式，讓影像敘事變得隨機且偶然，指涉過去歷史文本已無法再重建。葉．芭塔娜的《地獄》，將巴西神國普世教會在聖保羅重建所羅門聖殿的事件，以好萊塢史詩鉅片的方式拍攝，質問此次興建是否已預告了未來的毀滅。約翰．亞康法的《信仰之舉》將過去四百年間因宗教迫害所導致的人口遷徙，連結至現今敘利亞的難民危機，呈現流離失所者脆弱的現實狀態，以及為了追尋更好生活的冒險與失敗。吳燦政的《重新編碼》虛構當代館歷經日治時期、市政府、及美術館三個時代建築空間中的聲音，以聲音喚起已然消逝的影像。艾薩克．朱利安的《萬重浪》源於2004年英國莫克姆灣中國籍海貝採集工人的遇難事件，作品將現實、神話、與虛構情節相互交錯，觀者沉浸於詩意的影像同時，也不斷對現實進行反思。

「影像的謀反」的參展作品奠基於真實的空間、事件及文本，透過地方、歷史、文學、電影、傳說等多重援引指涉，以深思熟慮的影音佈署，嘗試連結更寬廣的時空脈絡，在虛構和非虛構的交互審視與合作中，進行現實的後設批判，並生產出新的現實。