視覺藝術家翁語彤與LA VIE CINE團隊於2015年始動”Féminin Masculin”（法語：女性化男性化）藝術計畫，以性別身份探索為基點，將自身穿梭臺法兩地的經驗，分別在巴黎與臺北拍攝照片，透過裝容變換與攝影師獨特眼光，結合LGBT性少數命題，以動態影像的方式展現「性別流動」個體於城市間的變化。

2017年3月7日，展覽團隊在巴黎Bastille的Angora Bar舉辦了一夜快閃展，當日不少對臺法文藝交流與臺灣性別議題有興趣的嘉賓、觀眾蒞臨。與展的當地LGBT群體—”Bi'cause”和”QueerParis”協會代表於出席致詞時表示：「這個作品讓我們有機會去觀看、思考和提問。我們總在思考居住地如何影響人的生命定位，自我選擇與行為的結果、自我思維、他人的眼光，這些建構社會文化環境與身分認同的回聲，也同樣影響了我們的性別與性取向認同。」

作品攝影是由三位與語彤熟識的攝影師（卓希燕、唐書培、于瀾濤）共同激發的創作，也體現了藝術家對自身性別身份在兩城之間的風格轉換，一是裝飾性、女性化、高度自信的，另一是更原生、同時具力量與雄性文雅的。所有服飾妝髮皆為語彤所有，創作環節的每個部分都相當貼近藝術家自身狀態，此作品是對其生命最準確的描述。

「在城市之間、在性別之間，我不再對我生活中的大小事感到痛苦。因為很清楚那些事物是流動的，只要我願意讓他們流動，他們絕不會當你的絆腳石。」展覽呈現的雖是照片，但是用幻燈片佐以字卡和動圖的方式，將靜態圖像賦予流動生命，是藝術家認為最好的詮釋。

巴黎快閃展覽後，獲得來自各地的支持與迴響，亦受巴黎當地頗具代表性的台灣餐廳──珍珠茶館合作邀請，開啟了為期一個月的駐點展出。此次移師回臺北，透過長期關注在地藝文的〈行冊〉餐廳提供的展出空間，及〈斜角巷〉飲品在視覺美學上的贊助合作，將「性別流動」這個對於多數人來說相當陌生的名詞，藉由獨立品牌與媒體推廣給廣大群眾，也期望在亞洲／台灣的性別平權熱點上，展示一個新的社會性別可能，帶動更多關於性別與生命流動性的討論。