「觀景器的獨白」為赴日回國期間首次舉辦的個展，是個人創作生涯的一個轉捩點。此時期作品已超越以往直覺式的表現，以「一組兩幅」的對照方式來呈現作者的內心世界。透過思考與文學性的組合，將兩個時空不同的影像並置，產生對話與關聯。簡永彬在視覺影像上有很強的組織能力，反應他在影像研究分析上的養成，這樣的攝影編輯表現手法賦予他的作品豐富的意涵及寬廣的想像空間。

「在我們實際的人生中，任何一景都可以找到相對或相關聯的影像，有時是人與人的對應，有時是人與物的對應，有時是物與物的對應。我對人與物的對應比較有深刻的感受，因為那是活與死、動與靜、無情與有情的關係，能在衝突裡找到一條平衡或相通的道路。我覺得人與物的相對，最能表現人處在環境裡的無奈。大致上說，我對人生的看法就是如此，是非常無奈的。」簡永彬說。